Manuel Adnot
À l’initiative de nombreux projets faisant le lien entre les musiques pop, improvisées, et contemporaines, son parcours l’amène à croiser la route de grands musiciens: Me’Shell N’Degeocello, Pino Palladino, Médéric Collignon, Emile Parisien, François Corneloup, Hélène Labarrière, Sylvain Darrifourcq, Olivia Scemama, Sébastien Boisseau, Jean « Popov » Chevalier, Philippe Bussonnet, Matthieu Prual, Franck Vaillant, David Chevallier, Yann Joussein, Julien Chamla, Benjamin Flament, Arthur Narcy, Elie Dalibert, Leila Martial, Joachim Florent, Gianluca Petrella, Luca Aquino, Mike Reed, Fred Londberg-Holm, Melaine Dalibert, Noël Akchoté, Richard Pinhas, Hasse Poulsen, Will Guthrie, Toma Gouband, Yann Joussein, Takumi Seino ; Shin’Ichi Isohata, Masafumi Ezaki, Tetuzi Akiyama, Marie Takahashi, Michiyo Yagi, Miki Naoe, Haco, Ryutaro Endo, Joe Talia, Yong Yandsen, Shih-Yang Lee…
Le trio Sidony Box avec Arthur Narcy et Elie Dalibert sort quatre albums en cinq ans, reconnus par La presse internationale « Choc » et « Révélation » Jazz Magazine, « Découverte » Jazz News, « élu » Citizen Jazz, All about Jazz, Boston Globe, Guitar player..). Sidony Box tourne en Europe dans les plus grands festivals de Jazz (Jazz à la Défense, Jazzahead, Jazz à Vienne, Jazz à la Villette, Italie, Allemagne, Ecosse, Hollande, République Tchèque, Suisse, Slovénie …)
Le solo Ueno Park, dont l’inspiration première est le retour au lien direct avec la guitare acoustique, sort après une année d’enregistrement d’une soixantaine de pièces. La musique est jouée à la Cigale à Paris, au Lieu Unique à Nantes, à l’Onyx à Saint Herblain, Les Instants Chavirés à Montreuil, le festival Jazz à Vienne, une tournée au Japon (Tokyo, Kyoto, Osaka, Kobe, Yokohama) et un concert à New-York.
Amor Infiniti germe suite à la rencontre avec Etienne Ferchaud et le plasticien Barthélémy Antoine-Loeff. De cette nouvelle collaboration se produit une réflexion commune sur l’improvisation, le chant choral et l’abstraction en signant le premier projet d’écriture pour grand ensemble (écriture pour Choeur SSAATTBB et guitare 8 cordes) avec une première à l’Opéra Graslin de Nantes, le disque trouve une renommée critique (Télérama, France Info culture, Magic…) De nombreuses collaborations et voyages prennent forme avec la création d’Olivia Grandville Jour de colère pour le ballet de Lorraine jouée à l’Opéra de Nancy, L'Arsenal à Metz et La Cité des congrès de Nantes (Lieu Unique), une tournée asiatique d’une quinzaine de dates parcourant le Japon, la Chine, Taïwan, la Thaïlande et la Malaisie avec Dark Radish, une collaboration avec Sébastien Guérive sur l’album Omega point, la participation au projet de rencontre entre musiques improvisées et Arts numériques Ghost World de l’artiste Jérôme Boulbés, participation à la création du groupe de musique improvisée Wonderbach avec Marie Takahashi, Yann Joussein et Olivia Scemama, un second solo And beauty shall reign alone avec une première au Musée d’Art de Nantes, le groupe Oliimpia magnifico regroupant ensemble membres de Sidony Box et Aeris, la participation à la nouvelle création du Macadam Ensemble autour de la musique de Lassus avec une première à la Cathédrale de Nantes…
Dance circle, ballet imaginaire inspiré de la danse et des écrits de Régis Langlais, marque une nouvelle étape dans les travaux d’écriture pour grand ensemble.
En tant que compositeur, Manuel Adnot écrit autour d’une cent-cinquantaine de pièces avec divers instrumentariums (trio, duo, quartet, violoncelle, guitares, saxophones, contrebasse, batterie, machines, ensemble vocal..). Il est membre des compositeurs collaborateurs de la structure UVI (créateur du logiciel Falcon).
Ses influences sont larges, avec un accent tout particulier pour le chant choral. En 2022, il est un des compositeurs sélectionnés pour la première édition de l’académie de la voix à l’Abbaye de Noirlac avec pour commande une pièce à destination de l’ensemble choral InChorus sur un texte de Régis Langlais Nommer l'écho, première partie d'une trilogie dont les deuxième et troisième mouvements Dans la rage de l'aube et Poème ancien sont présentés en 2023 lors de la biennale internationale de musique vocale contemporaine Festyvocal et au festival Les Détours de Babel en compagnie de Matéo Guyon au vibraphone.
NOMMER L'ÉCHO (2022)
oeuvre pour ensemble vocal
SSSAAATTTBB
sur un texte de Régis Langlais
commande de l'ensemble InChorus
DANS LA RAGE DE L'AUBE (2022)
oeuvre pour choeur mixte SATTBB
sur un texte de Régis Langlais
concours Festyvocal 2023
POÈME ANCIEN (2023)
oeuvre pour ensemble vocal SSSAAATTTBB, vibraphone, guitare 8 cordes
sur un texte de Régis Langlais
commande du festival Les Détours de Babel
PHAETON'S PATH MADE OF FEATHERS (2023)
oeuvre pour ensemble vocal SATB
sur un texte de Régis Langlais
concours ICCC Japan
DANCE CIRCLE (2023)
oeuvre pour choeur de quatre voix SATB, voix solo, saxophone baryton/alto, vibraphone, claviers/Warr guitar, electronics, guitare électrique huit cordes, contrebasse, deux batteries
sur des textes de Régis Langlais
pièce bénéficiant de l'aide à l'écriture d'une oeuvre musicale originale du ministère de la culture
MANUEL ADNOT SOLO (2017)
vidéo Jossie Malis